作品

早期

传统认为,乔托出生在一个农舍,也许在贴画di Romagnano或Romignano。自1850年以来,塔附近的房子里考勒Vespignano生了一个斑块声称他的出生地的荣誉,断言商业宣传。然而最近的研究表明,他是出生在佛罗伦萨,铁匠的儿子。他父亲的名字叫Bondone他幸存的公共记录中描述为“一个人良好的信誉”。大多数作者承认,乔托是他的真名,但它可能是一个缩写的Ambrogio(Ambrogiotto)或安吉洛(Angelotto)。

他出生的年计算这一事实安东尼奥璞琪佛罗伦萨小镇呼的,写了一首诗在乔托的荣誉表示,他是70年去世的时候。然而,“七十”这个词融入诗的押韵比会有更长、更复杂的时代,所以可能璞琪用艺术许可证。

在他的生活最优秀的画家、雕塑家和建筑师,Giorgio Vasari乔托是一个牧童,快乐、聪明的孩子被所有认识他的人爱。伟大的佛罗伦萨画家契马布艾所作发现乔托画画他的羊在一块岩石上。他们如此栩栩如生,契马布艾所作接近乔托,问他是否可以把他当学徒。契马布艾所作的两个最著名的画家托斯卡纳,另一个是Duccio主要的工作锡耶纳.

瓦萨里讲述了这样的故事关于乔托的技能作为一个年轻的艺术家。他写道:有一次,当契马布艾所作缺席车间和乔托画一个非常逼真的飞行从表面上一幅契马布艾所作工作。后来当契马布艾所作回来时,他几次徒劳无功刷飞。

瓦萨里还涉及,当教皇派乔托的信使,让他送一幅画来展示他的技能,乔托画了一个红色圆圈如此完美,仿佛那是用一对指南针和指示寄给教皇的信使。信使离开不高兴,而不是怀疑,他已经做了一个傻瓜。使者带来了其他艺术家的绘画回到教皇除了乔托的。当信使有关他如何使圆没有移动他的胳膊,没有指南针的帮助教皇和他的朝臣们都惊乔托的技巧大大超过他的同时代的人。

今天许多学者对乔托的培训是不确定的,并考虑瓦萨里的账户,契马布艾所作的学生他是传说,早些时候引用来源表明,乔托不是契马布艾所作的学生。

上教堂的壁画在阿西西

从罗马,契马布艾所作阿西西画在新建的几家大型壁画阿西西的圣弗朗西斯教堂,它是可能的,但不确定,乔托了他。生活的壁画周期的归因上教堂的圣弗朗西斯的艺术历史上最争议之一。圣方济会修士们的文档与艺术相关的佣金在此期间被拿破仑的军队,他稳定的马匹上教堂的教会,因此学者们争论的乔托归因。没有相反的书面证据,已方便把每个壁画上教堂由乔托契马布艾所作,没有明显的声望已经盖过了几乎所有当代。

早期传记,Riccobaldo Ferrarese,提到乔托画在阿西西,没有指定圣弗朗西斯循环:“什么样的艺术乔托是证明的工作由他在阿西西的方济各会教堂,里米尼,帕多瓦……”自提出的想法是德国艺术史家弗里德里希Rintelen 1912年,许多学者怀疑,乔托的作者实际上是上教堂的壁画。

如果没有文档,参数在归因依赖鉴赏力,一个出了名的不可靠的“科学”;然而,车间的技术检查和比较2002年在阿西西和帕多瓦的绘画过程提供了强有力的证据表明,乔托没有油漆圣弗朗西斯周期。有许多差异弗朗西斯周期和竞技场教堂壁画很难占个体艺术家的风格发展。现在人们普遍认为,四个不同的手是可识别的,这些艺术家来自罗马。如果是这种情况,那么乔托的壁画在帕多瓦欠这些画家的自然主义。

其他的归因

作者大量面板绘画归因于由瓦萨里乔托,其中,阿西西壁画一样广泛争议。根据瓦萨里,乔托的多米尼加人最早的作品圣玛丽亚中篇小说。这些包括报喜的壁画和巨大的暂停耶稣受难像,这是大约5米高。^[3]它要追溯到1290年,被认为是当代阿西西的壁画。由于早些时候作品San Giorgio真主安拉科斯塔麦当娜和孩子现在教区博物馆的圣斯特凡诺艾尔庞特、佛罗伦萨和面板的签署圣弗朗西斯的气孔住在罗浮宫.

1287年,大约20岁,乔托del急切Ricevuta di说道。佩拉结婚,被称为“Ciuta”。这对夫妇有很多孩子(可能多达8个),其中一个,弗朗西斯科,成为一个画家。乔托在1297 - 1300年在罗马,但今天仍有一些他的存在的痕迹。的教堂,拉特兰圣约翰房子壁画周期的一小部分,画的禧年1300年被小旅店的老板八世。也在这个时期乔托画十二月Polyptych,现在在乌菲兹,佛罗伦萨。

乔托的名声作为一个画家蔓延。他被称为工作帕多瓦,也在里米尼今天,剩下的只有一个耶稣受难像画在1309年之前和守恒的圣方济各教堂.这个工作影响Riminese乔凡尼学院的兴起和皮埃特罗达里米尼。文件显示的1301年和1304年,乔托拥有大量房地产在佛罗伦萨的这个时候,他可能已经导致一个大车间和接收佣金来自意大利。

Scrovegni教堂

约1305乔托他最有影响力的执行工作,内部的壁画Scrovegni教堂在帕多瓦.恩里科degli Scrovegni委托教堂作为一个家庭敬拜和埋葬的空间。

的主题是救恩,这是一个重点圣母玛利亚,因为教堂是专用的报喜和处女的慈善机构。作为中世纪的常见的装饰在意大利,西墙由最后审判。两侧的高坛是互补的画作天使加百列圣母玛利亚,描绘了报喜。这一幕是融入生活的周期的圣母玛丽和基督的生命。乔托的灵感为原始的生命周期可能是来自金色的传说通过雅格布da Voragine而基督的生命画上耶稣基督的生命沉思由Pseudo-Bonaventura。熟悉壁画更不仅仅是插图的文字,然而,学者们发现了许多来源的乔托的解释神圣的故事。

序列

周期分为37场景,安排在侧墙在三层,从上注册的故事约阿希姆和安娜,维珍的父母,并继续玛丽的故事。耶稣的生活占据了两个寄存器。最后判断counter-facade充满整个图像空间。

右手顶部层处理玛丽的父母的生活,离开了她的早年生活,中间层与基督的早期生活和奇迹。

层底部两边是关心基督的激情。他主要在描述概要,像往常一样,从历史上看,当描绘人的重要性。他的眼睛不断指向正确的,也许是为了引导观众开始发作。犹大之吻附近的序列信号从左到右的队伍。

以下叙述场景的颜色,乔托也画七美德和同行的寓言黑白灰色。单色壁画表现为大理石雕像。此外,正义和非正义的寓言序列中间反对两个特定类型的政府:和平导致爱情的节日和暴政导致战时强奸。^[17]

很多蓝色的壁画已经穿了时间了。这是因为Enrico degli Scrovegni命令,因为费用的颜料深蓝色使用蓝色,应该涂上已经干壁画(科壁画)来保护其辉煌。因为这个原因已经解体的速度比其他颜色已把石膏内的壁画。这种衰变的一个例子可以清楚地看到在基督的长袍坐在驴。

场景之间的四瓣花画的基督教的《旧约全书》的场景,就像约拿和鲸鱼比喻地对应,也许预示着基督的生命。

风格

而契马布艾所作画的方式显然是中世纪,拜占庭和哥特、乔托的固体和模仿古典雕塑的风格吸引了Arnolfo迪卡:。不像的契马布艾所作和Duccio,乔托的数据不是程式化或拉长,不跟他同时代的拜占庭模型。他们坚定的三维,面孔和手势,基于近距离观察,在旋转形式化的布料和衣服不,但在服装挂自然形式和重量。透视缩短他还采取大胆步骤,有人物的脸向内,与他们的支持对观察者创造的幻想空间。

数据占据压缩设置与自然元素,通常使用强迫的角度来看设备,类似于舞台设计。这种相似性是增加了乔托的精心安排的数据以这样一种方式,观众似乎有一个特定的地方,甚至是参与的许多场景。这可以看到最显著的安排数据在基督的嘲笑和哀歌,观众被乔托的组合创造了出价成为另一和哀悼者的嘲笑。

著名的故事系列包括来拜》彗星样的伯利恒之星划过天空。乔托被认为是灵感来自1301年的外观哈雷彗星,导致这个名字乔托被给予1986太空探测器的彗星。

乔托的人脸描述和情感使他有别于他的同时代的人。不光彩的Joachim伤心地回到山坡上时,两个年轻牧羊人侧面看对方。的士兵拖着一个婴儿从母亲尖叫的屠杀无辜的人这样做,他的头缩进他的肩膀,一看脸上的耻辱。埃及人在路上谈论玛丽和约瑟夫。乔托的现实主义,19世纪英国评论家约翰拉斯金说:“他画麦当娜和圣约瑟夫和基督,是的,无论如何……但本质上是妈妈、爸爸和孩子。”

除了他的关键贡献的发展一个新的现实的视觉语言,乔托也可能是负责重新引入真正的西方艺术壁画技术。这个技术的发展允许创建更耐用的壁画以前所未有的颜色和亮度。

其他作品在帕多瓦

那些壁画在帕多瓦已失去的教堂的。圣安东尼和宫殿德拉Ragione,然而从后逗留在帕多瓦。

许多画家从意大利北部被乔托在帕多瓦的工作包括影响Guariento,准确地德”Menabuoi,雅格布Avanzi,Altichiero.

成熟的作品

从1306年到1311年乔托是在阿西西,他画壁画长的地区的教会的圣弗朗西斯教堂,包括基督的生命,方济会的寓言和Maddalena教堂,从金色的传奇故事,包括主教的肖像Teobaldo Pontano委托进行的这项工作。几个助手,包括Palerino di圭多。然而,从帕多瓦乔托的作品风格展示了发展。

1311年乔托回到佛罗伦萨。1313年对他的家具的文件显示,他在罗马度过了一段一段时间。现在认为他著名的设计生产Navicella马赛克的院子里古老的圣彼得大教堂1310年,红衣主教Giacomo或委托雅格布Stefaneschi现在失去了文艺复兴时期的教会,除了一些片段和一个巴洛克式的重建。根据基本的讣告至少他还设计了Stefaneschi三部曲,圣彼得的双面祭坛的装饰品,现在梵蒂冈Pinacoteca。但乔托或他的风格似乎不太可能正常佛罗伦萨助理,所以他可能有他的设计由罗马人的临时车间执行。

Ognissanti麦当娜

主要文章:Ognissanti麦当娜

从1314 - 1327年在佛罗伦萨,文档证明他的金融活动,乔托画一祭坛的装饰品被称为Ognissanti麦当娜目前在乌菲齐美术馆展出,展出旁边契马布艾所作的圣诞Trinita麦当娜和Duccio的Rucellai麦当娜.^[7]Ognissanti装饰画是唯一由乔托板画已经被学者公认,这尽管是非法的。这是画的教堂Ognissanti佛罗伦萨(所有圣徒),这是由一个名不见经传的宗教秩序Humiliati。^[22]它是一个大型绘画(325 x 204厘米),和学者划分是否为主要的坛上的教堂,它会被认为主要是由订单的兄弟或唱诗班的屏幕,它会更容易被听众。

这个时候他还画了维珍的睡着,现在柏林Gemaldegalerie的十字架Ognissanti教会.

佩鲁济和巴迪在圣十字教堂

根据吉贝尔蒂所雕刻乔托画教堂,四个不同的佛罗伦萨家庭圣十字教堂,尽管他不确定哪些小教堂。只有瓦萨里确定的四个教堂:巴迪圣弗朗西斯教堂(生活)佩鲁济教堂(圣施洗约翰的生活,福音传教士圣约翰,也许包括polyptych麦当娜与圣徒的艺术博物馆罗利,北卡罗莱纳)和失去Giugni教堂(使徒的故事)和Tosinghi卢卡雷利教堂(圣处女的故事)。与几乎所有的乔托的职业生涯中,壁画装饰的日期,在圣十字生存是有争议的。巴迪教堂,立即向右的主要教堂的教会,在真正的壁画,画和一些学者的简单设置相对较近的帕多瓦,而佩鲁奇教堂的更复杂的设置建议。

佩鲁济教堂毗邻巴迪教堂,很大程度上是画科。这项技术更快,但没有真正的壁画,耐用导致壁画装饰,幸存病情严重恶化。学者日期这个周期早些时候在乔托的事业看到建筑的兴趣增长扩张,它显示接近giottesque壁画的发展在教堂在阿西西,巴迪壁画有一个新的柔软的颜色表明艺术家不同的方向,可能在锡耶纳的艺术的影响下,所以必须之后。

佩鲁济教堂对三个生活的壁画圣施洗约翰(约翰的出生的通告他父亲撒迦利亚;约翰的出生和命名;希律王的宴会)左边的墙上有三个场景的生活福音传教士圣约翰(以弗所的约翰的愿景;提高Drusiana;约翰的提升)右边的墙。场景的选择已经与顾客和相关弗兰西斯科人.因为病情恶化的壁画,很难讨论乔托风格的教堂,虽然他的壁画表现出典型的自然主义和心理渗透控制的兴趣。佩鲁济教堂特别著名的文艺复兴时期。乔托的作品的影响马萨乔的壁画布兰卡教堂已知,米开朗基罗也是研究它们。

巴迪教堂描绘的生活圣方济各之后,类似的肖像在阿西西壁画上教堂,可以追溯到20 - 30年前。比较让明显更大的注意力由乔托表达人物和简单,让建筑形式。乔托只代表七圣的生活场景,叙事和安排是有些异常。故事开始的左上方墙与圣弗朗西斯放弃的父亲。继续在教堂右上角墙批准方济会的规则,向下移动的墙燃烧试验,在教堂左边墙再次出现在阿尔勒,左墙圣弗朗西斯的死,和死后的愿景的一次联邦铁路局阿戈斯蒂诺•阿西西的主教。圣弗朗西斯的描绘,按时间顺序所属出现在阿尔勒和死亡,坐落在教堂外,上面的入口拱门。这种安排鼓励观众场景联系在一起:对整个教堂壁画空间或与三合会每个墙上的壁画。这些链接显示有意义的符号不同事件之间的关系在圣弗朗西斯的生活。

Stefaneschi三部曲

1320年乔托画Stefaneschi三部曲,现在在梵蒂冈博物馆红衣主教Giacomo(或雅格布)盖太诺Stefaneschi。三部曲的显示圣彼得宝座上,圣人在前面,反向,基督为,与场景的框架殉道圣徒彼得和保罗。这是为数不多的作品由乔托的公司委员会存在的证据。红衣主教也委托乔托装饰圣彼得大教堂和一个周期的拱点壁画的16世纪期间被摧毁的改造。根据瓦萨里,乔托留在罗马六年,随后收到大量的佣金在意大利,在教皇的宝座阿维尼翁,尽管其中一些作品现在公认的其他艺术家。

Traditionally, Giotto was born in a farmhouse, perhaps in the poster di romagnano or romagnano. Since 1850, in the house near the tower, basil vespignano has given birth to a plaque claiming the honor of his birthplace, asserting commercial propaganda. However, recent research shows that he was born in Florence, the son of a blacksmith. His father's name is Bondone, and his surviving public record describes him as "a man of good standing.". Most authors admit that Giotto is his real name, but it could be an abbreviation for Ambrogio or angeloto.

The fact that he was born in the year of calculation is called by Antonio Pucci Florence Town, who wrote a poem in Giotto's honor that he died in 70 years. However, there will be a longer and more complicated time for the word "Seventy" to be integrated into the rhyme of poems, so it is possible that Puqi will use the art license.

Among the best painters, sculptors and architects in his life, Giorgio Vasari Giotto is a shepherd boy, happy and intelligent, loved by all who know him. The great Florentine painter cimabuai made the discovery that Giotto painted his sheep on a rock. They were so lifelike that chimabuai approached Giotto and asked if he could apprentice him. Two of the most famous painters by cimabuai are Tuscany, and the other is the main work of Duccio Siena

Vasari tells such a story about Giotto's skills as a young artist. He wrote: there was a time when cimabuai made an absent workshop and Giotto painted a very realistic flight from the surface of a picture of cimabuai's work. Later, when the work of chimabuai came back, he failed to brush it several times.

Vasari also mentioned that when Pope sent Giotto's messenger to send him a picture to show his skills, Giotto drew a red circle so perfectly as if it were a messenger sent to the pope with a pair of compass and instructions. The messenger left unhappy, not doubting, that he had made a fool of himself. The emissary brought other artists' paintings back to the Pope except for Giotto's. When the messenger talked about how he made the circle without moving his arm, without the help of a compass, both the Pope and his courtiers were shocked by Giotto's skill far beyond that of his contemporaries.

Today, many scholars are uncertain about Giotto's training, and consider Vasari's account. He is a legendary student by cimabuai. Earlier sources cited show that Giotto is not a student by cimabuai.

The murals in the church are in Assisi

From Rome, cimabuai painted Assisi in several new large murals of Assisi's St. Francis Church, which is possible, but not sure, Giotto took him. Life's mural cycle is attributed to one of the most controversial art periods in the history of St. Francis's church. During this period, Napoleon's army, his stable horse, went to church, so scholars argued about Giotto's attribution. There is no written evidence to the contrary, and it has been convenient to put every mural on the church made by Giotto cimabuai. There is no obvious prestige that has overshadowed almost all the contemporary.

Early biography, riccobaldo Ferrarese, mentions Giotto's painting in Assisi, without specifying the St. Francis cycle: "what kind of art Giotto is to prove the work done by him in Assisi's Franciscan church, Rimini, Padua..." The idea put forward by Friedrich rintelen, a German art historian, in 1912, many scholars suspected that Giotto's author was actually a mural going to church.

If there is no documentation, the parameters in attribution depend on appreciation, a notoriously unreliable "science"; however, the workshop's technical examination and comparison of the 2002 painting process in Assisi and Padova provide strong evidence that Giotto did not paint the San Francis cycle. There are many differences between the Francis cycle and the Colosseum church murals which are difficult to account for the development of individual artists' styles. Now it is generally believed that four different hands are recognizable, and these artists are from Rome. If this is the case, then Giotto's murals in Padua owe these painters naturalism.

Other attribution

The author attributed a large number of panel paintings by Vasari Giotto, among which the Assisi fresco was as widely disputed. According to Vasari, Giotto's Dominican first work, the novella of Santa Maria. These include the frescoes for the good news and the huge suspended crucifixion, which is about 5 meters high.  it dates back to 1290 and is considered to be a contemporary fresco of Assisi. Thanks to the earlier work of Allah Costa Madonna and the children of San Giorgio, the parish Museum of St. Stefano elponte, Florence and the panel of the sign of St. Francis live in the Louvre

In 1287, about 20, Giotto del was eager, says ricevuta di. Pera married, known as "ciuta.". The couple had a lot of children (up to eight possible), one of whom, Francisco, became a painter. Giotto was in Rome from 1297 to 1300, but there are still some traces of his existence today. A small part of the fresco cycle of St. John's house in Lateran, painted in the year of Jubilee 1300 by the innkeeper VIII. Also during this period Giotto painted December polyphych, now in uffiz, Florence.

Giotto's reputation spread as a painter. He is known as working Padua, and today in Rimini, there is only one crucifixion left, painted before 1309 and the conservative church of St. Francis. This work influenced the rise of riminese Giovanni college and Pietro darimini.