1.当代中国画的人物画创作于教学积极有效的借鉴了西方绘画的造型方法，取得了显著成果，请以历史眼光举例论述其中的得失经验。

答：（1）近代中国画一方面延续着古代纯熟的笔墨传统，另一方面也出现了衰微的颓势，人物画尤其颇不景气，除了陈洪绶、任伯年等少数人物画名家面貌独特，几乎都受到僵化的笔墨程式的束缚，人物造型的程式化概念化相当严重。直到“五四”运动以来西式美术教育的空前普及和西方写实绘画的素描造型的大量引进，才打破了中国人物画千人一面的僵局。

（1）徐悲鸿是倡导输入西方写实主义改良中国画的一代宗师。他在《中国画改良论》中就呼吁：“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采入者融之。”素描造型对笔墨技法的损益，写实造型特别是光影素描造型有碍笔墨的充分发挥，中国画中笔墨相对自由的书写性、水墨在宣纸上的渗透性及其控制、笔法及其丰富的力感与趣味等等，都与逼真的造型要求有矛盾。

（2）中国画的笔墨是建立在造型的基础上的。近年来，由于引入科学的素描造型训练，中国人物画在把握似的方面，取得了超越历史的突破，但在研究注重不似之似的中国艺术造型形式在绘画中的规律方面仍是薄弱的。提高写实造型和笔墨技法的能力是必不可少的，但是我们常常过多地强调“以形写神”式的表面结构比例和形象特征的掌握，以及笔墨技巧对于不同形态质地的物象质量感的表现，从而削弱了对中国绘画的精神特质和人物画造型规律的认识和理解。

（3）西方绘画的培养模式和旧式传统中国画教学相比，有其优缺点：

① 优点：在造型上提高了中国画的造型能力和写实能力，使中国画在传统基础上更多地吸收外来艺术，尤其是西画的有益因素，使现代中国画出现多元的新面貌，

② 缺点：忽略了对中国画传统的学习。在这样的中国画教学体制之下，当代中国人物画创作或多或少地带有学院式中国画素描教学的痕 迹，在中国传统绘画的笔墨技法和西方写实绘画的素描造型矛盾的两极之间徘徊不定。

 

2.“岭南画派”代表艺术家及其艺术特征是什么？

答：岭南画派是海上画派之后崛起的最成熟体系，影响最大的一个画派。创始人为高剑父、高奇峰、陈树人，简称“二高一陈”。它是岭南文化最具特色的祖国优秀文化之一，它和粤剧、广东音乐被称为“岭南三秀”，是中国传统国画中的革命派，是中华民族绘画史上的一个重要民族绘画流派。其特点有：① 注重写生；② 吸收外来技法；③ 强调表现时代精神；

④ 树立起改革国画的旗帜。其代表艺术家有：

居氏兄弟：居巢和居廉（“二居”）居巢、居廉系堂兄弟，广东番禺人。居巢，字梅生，号梅巢。居廉，字士刚，号古泉。其艺术特征是：

① 强调作画以自然为师，自己栽花叠石，饲养花鸟虫鱼，以供写生。

② 设色妍丽，笔致工整，寄妙趣于笔墨之外，颇得恽南田飘逸之姿。

③ 善于用粉和用水，以“撞粉”和“撞水”法发展了没骨花鸟画。

（2）“二高一陈”

① 高剑父

高剑父，名伧，号爵廷，中国近现代国画家、美术教育家、岭南画派创始人之一。他在传统绘画的基础上吸收西洋画技法，其山水画气势磅礴，笔法有近似马远、夏圭一体的，横砍竖劈，干笔飞白，于秀逸中见刚劲。他的工笔人物、花鸟表现手法不拘一格。所作水墨花鸟，放纵似徐渭。又以石恪、梁楷一体“减笔”画人物，着墨敷彩不多，寥寥数 笔，生动传神。代表作有《鹰》。

② 高奇峰

高奇峰，字奇峰，名嵡，中国近现代画家。其作品以翎毛、走兽、花卉最为擅长，尤擅画鹰、狮和虎，亦能山水、人物。用笔能粗能细， 能工能写。其工者用笔细致入微，写者则水墨淋漓，笔力豪放。在艺术上写生最为突出，善用色彩和水墨渲染，画风工整而刚劲、真实而诗意昂然。在注重写生的同时又长于用色和水墨的渲染，用笔雄健、敷色湿润、形象生动。代表作有《海鹰》、《白马》、《雄狮》等。

③ 陈树人

陈树人，名韶，别号“葭外渔子”。注重写生，画面清新而富有诗意。代表作有《陈树人画集》《杨柳舞春风》等。

（3）何香凝

何香凝，原名何谏，别号双清楼主。保持浓厚的日本画风格，以 松、竹、梅为题材，抒写胸中积愤，画风苍劲有力。擅作花鸟，偶作山水，笔致圆浑细腻，色彩古艳雅逸，意态生动，擅长中国画。代表作有

《狮》《梅花》《高松图》等。