近些年中国古玩艺术品越来越火热，中国的瓷器已被全世界认可，在去年的中国艺术品拍卖市场上，最为抢眼的拍品除了元青花鬼谷下山大罐之外，就要算是乾隆御制珐琅彩“古月轩”锦鸡图双耳瓶，1.15亿港元的成交价不仅创造了清代瓷器拍卖世界纪录，也成使得珐琅彩开始进入国内外瓷器投资者的视野，世界各大拍卖行又将在各地展开角逐，珐琅彩瓷器又是其中的重中之重，像香港苏富比拍卖行将推出乾隆御制·珐琅彩八骏图笔筒，香港佳士得拍卖行则将推出清乾隆·御制珐琅彩杏林春燕图盌。与一般的官窑彩瓷相比，珐琅彩瓷器为何能引起市场如此大的关注呢？

珐琅彩开光花鸟纹披肩葫芦瓶

瓷胎画珐琅是清代皇室自用瓷器中最具特色，釉上彩瓷中最为精美的彩瓷器。从康熙的色浓庄重至雍正的清淡素雅，到乾隆时的精密繁复的雍荣华贵，使珐琅，这一洋味十足的彩料在瓷器上得到淋漓尽致的发挥。集中西风韵于一身，画尽了皇家身份的高贵与荣华。乾隆珐琅彩瓷是清代康，雍，乾三代珐琅彩瓷中最为精美的巅峰之作。

珐琅彩绘采用的画珐的制作技法起源于15世纪中叶欧洲比利时、法国、荷兰三国交界的佛朗德斯地区。15世纪末，法国中西部的里摩居，以其制作内填珐琅工艺为基础，发展成画珐琅的重镇，初期制作以宗教为主题的器物，后来逐渐制做成装饰性的工艺品。随着东西贸易交往的频繁，尤其自清康熙二十三年（1684年）清廷平定台湾以后，禁海开放，西洋制品开始涌入，西洋珐琅便由广州等港口传入中国，并就地设厂研制，称之为洋瓷，宫中则称其为广珐琅。V 181 , 2644 , 7414 X当时，广州的产品多保留着西方文化的韵味，由于烧造技术不高，釉料呈色不稳定。康熙五十八年（1719年），聘请法兰西画珐琅艺人陈忠信来京，在内廷珐琅处指导烧造画珐琅器。其式样、图案主要是中国风格，少有西方画珐琅的特点。

珐琅又称“拂郎”、“佛郎”、“发蓝”，是一种玻化物质。它以长石、石英为主要原料，加入纯碱、硼砂为助熔剂，氧化钛、氧化锑、氟化物等作乳浊剂，加入氧化铜、氧化钴、氧化铁、氧化锰、氧化锑等作着色剂，经过粉碎、混合、煅烧、熔融后，倾入水中急冷得到珐琅熔块，再经细磨而得到珐琅粉。将珐琅粉调和后，涂施在金、银、铜等金属器上，经焙烧，便成为金属胎珐琅。若以玻璃为胎，则称为玻璃胎珐琅；以瓷器为胎者，则称为瓷胎珐琅。

珐琅彩瓷的绘画是其精华所在。珐琅彩瓷的胎、彩和造型终究逃不过同时期其他彩瓷的影子，而绘画却有他独特酌一面。珐琅彩的绘画大多出自宫廷御用纸绢画的画稿。据记载，从康熙到乾隆画供奉纸画的名画家众多，其中最为著名的有： 王原祁 、 蒋廷锡 、 郎世宁 （意大利西洋画家）、 冷梅 、 唐岱 、 高其佩 、 袁江 、 董邦达 、 金廷标 、 李世倬 、 沈晖 、 袁瑛 、 王敬铭 、 钱维城 等等。这些名画家的画稿被画工精心地描绘于珐琅彩瓷器上，形神兼备，各具不同的风采。

珐琅彩瓷的特点是瓷质细润，彩料凝重，色泽鲜艳靓丽，画工精致。制作珐琅彩瓷极度费工，乾隆以后就销声匿迹了。康熙的珐琅彩瓷大多作规矩写生的西番莲和缠枝牡丹，有花无鸟，显得单调。而雍正以花卉图案居多，山水、人物也有。当时尤为突出的是画面上配以相呼应的题诗。雍正时这些题诗的书法极佳，并于题诗的引首、句后配有朱文和白文的胭脂水或抹红印章，其印面文字又往往与画面及题诗内容相配合，如画竹的用“彬然”、“君子”章；画山水的用“山高”、“水长”章；画梅花的用“先春章等。珐琅彩瓷器可以说秉承了历史上中国陶瓷发展以来的各种优点，从拉胚、成型、画工、用料、施釉、色彩、烧制的技术上几乎是最精湛的。在乾隆时期出现了很多极其优秀的陶瓷作品，但珐琅彩在制作程序和用料上是其他众多品种无法比拟的。画工也不是一般的窑工，而是皇宫里面顶尖的专业画师，所以这些器物可以代表当时最高的艺术水平，最高的工艺水准。

1、瓷胎：瓷胎细薄，修胎规则，完整无缺，大多为小件，超过一尺大的都少见。

2、造形：多为碗、瓶、烟壶之类的日用小件瓷，和动物摆设品。

3、底釉：为纯白釉，不偏青也不偏黄，釉面光滑洁净无疵。

4、珐琅彩色。色极鲜艳且柔和，很少为纯色而为粉彩型偶合色。色种多，同一物上可出现七、八种颜色，多达十多种。

5、色料特点。每一图案均由多种色料调配而成。其料彩表面光滑有玻璃质反光感，有时还可反射蛤蜊光，十分美观。釉料均凸出底釉略高出一毫米左右，有明显的立体感，闭眼用手摸可明显感觉到，若用十倍放大镜看可在每一片小花、小叶上看到极小的开片纹。这一现象用肉眼看不出，这也是最重要的一个特征。而粉彩则感觉不到有凸出的情况。

6、绘画与纹饰，珐琅彩器画功特别讲究，多为功笔画；各个朝代有所不同，如康熙的珐琅彩大多为色地，其色地的色以红、黄、兰、绿、紫、胭脂色等。

7、款识：康熙时期的款识有一度是被禁止写款的。

近几年来，清三代（康熙、雍正、乾隆）的珐琅彩瓷器均在上千万港元左右。1997年，一件清雍正“粉彩过墙枝蝠桃纹大盘”，以1520万港元成交。同一场拍卖会，清乾隆“珐琅彩黄地开光式胭脂红山水纹碗”，以2147万港元成交。1999年，一件雍正胭脂红地珐琅彩月季绿竹诗意小杯，以1784万港元成交。2002年，一件雍正珐琅彩题诗过枝梅竹纹盘以3252.41万港元成交。去年以1.15亿港元成交的乾隆御制珐琅彩“古月轩”锦鸡图双耳瓶，曾在1975年出现在伦敦佳士得的拍卖会上，当时的成交价格为1.6万英镑。30年的时间，它的身价暴涨了近千倍。

珐琅彩瓷器之所以有如此大的投资价值，主要还是与它的存世量有关。原清宫收藏康、雍、乾三朝珐琅彩瓷器大约在400件左右，其中的300多件目前藏于台北故宫博物院，40件左右藏于北京故宫博物院，其他零散于世界各地博物馆和私人手中的珐琅彩瓷器应是晚清流散出宫或被英法联军从圆明园掠走的，整个市场的流通量也只有60件左右。这也使得珐琅彩瓷器很早就成为了收藏界的“宠儿”，随之而来的就是大量仿品的出现，其中的一些比较好的精纺品在晚清时期仿制的，再者就是民国时期仿制，现代工艺仿制，因此作为投资者来说，在拍卖市场竞拍珐琅彩瓷器之前，最为重要的就是对于它的源流和年代了解清楚之后，再决定以什么样的价格竞拍。真品到代的珐琅彩瓷器和 后仿，现代仿，的价值有着天差地远的差别，所以各大藏家入手需谨慎，切勿盲目投资。