如果说东北的厚土养育了她,那么“老佛山”的灵性是她走进“黑白”艺术世界的奠基石。

   八年岁月几不平，阅尽黑白写丹青;不与世间争桃李，敢以水墨画苍生。

   我不知道一生的时间究竟有多长，但我知道，八年的时光对于岁月来说实在算不上漫长。

   阚玉敏，一位从围棋的“黑白”世界里走进另一个“黑白”世界水墨画的当代实力派女画家，在她两个八年的生涯中，她谱写了不凡情缘。

   也许，在她八年的围棋生涯里，没有人评说她所取得的成就，但“国家一级围棋裁判”和她上大学的围棋职业棋手的儿子足以说明她的辉煌。

   有慧眼者曾撰写诗文誉她为“当代郑板桥”，我深有同感。

   今天我们不说她围棋时代的八年，我们单说她绘画的八年。这八年里，她拥有了2920个日日夜夜，也就是说玉敏就在这2920个日夜里，享受着生命所赐予的喜怒哀乐。虽然生命有时会索然无味，然而再平凡的人，在某个短暂的瞬间，也会遇到叫人刻骨铭心、记忆一辈子的事情，哪怕这事并不惊天动地。

   “京城画家阚玉敏，巾帼不让须眉逊;人称当代郑板桥，墨竹挥写精气神”的句子，虽然这句子影响不了这个大千世界，但足以影响任何一个懂“道”的人。

   “围棋裁判”、“当代郑板桥”——这其中的“黑与白”的转换，无疑就是人生“无尽的争杀，永远的对立，生死的循环”的“黑白”转换，这种转换可以说是女画家对一“黑”一“白”的深深地感悟。

阚玉敏国画作品

   透过女画家对“黑与白”的深厚的理解，我们不难发现，女画家用颇具个性色彩的笔墨语言倾诉着“黑与白”对立和统一的哲学思想，阐释着变化万千的“黑白”世界里的某个具象，以达观者的胸怀、用叙述式的画面以及诗意的提炼，架构着女画家超越自然而又忠实自然的艺术内涵，成为水墨画与围棋两个截然不同的“黑白”革命的开拓者、沉淀者和弘扬者。

   跟玉敏相识有两个年头了。算是缘分吧，我们在北京•东方艺术馆不期而遇，一般来说，初次见面都会有一种陌生感，但我们恰恰相反，言谈中毫无拘束感，她显得很淑女、很儒雅、知识很渊博。那一刻，玉敏在我的眼里不像一个教练和裁判。玉敏说，这许多年，她始终苦苦追求梦想，虽然这条路很漫长。

   玉敏属于那种把事业爱入骨髓的人，她既是国家围棋教练、一级裁判员，又是画家。而且书法、文笔等画外功夫极高，年纪轻轻已是硕果累累。

   她画着，因为国画是她的生命。

   她喜欢画竹，因为竹虚心、高洁，生命力极强，能经得住任何磨难，永不变节。

   她喜欢以行书落款，因为行书自然、洒脱，审美度极高，如高山上流水，始终灵明。

   除了围棋，她还喜欢儒释道哲学、美学、文学、音乐、茶道等，在别人眼里这些书画之外的东西，到了书画家那里，却成就了她率直鲠亮、遒美飘逸的大家风范。

   “窨得茉莉无上味，列作人间第一香”。细品玉敏和她的画，犹如品一杯茉莉清茶，清醇淡雅却韵味悠长。