引??言
《圣经》这样描绘人类的诞生：上帝创造天地海和万物以后，第六日造人。用地上的泥土造出男人亚当，用男人的一条肋骨造出女人夏娃。让他们在伊甸园里守护果木，夫妻二人赤身裸体，天真烂漫，并不感到羞耻。由于蛇的怂恿，偷吃了善恶树上的禁果后顿时心明眼亮，羞耻之心油然而生，于是用树叶编成绳子系在腰间……
美与性从此纠缠不清。
从刘海粟启用人体模特开中国人体艺术之先河，到佘山组织全国首次人体摄影艺术大展而扬名；从不少摄影师早年因半地下状态拍摄人体被骂作流氓、被警察传唤、到汤加丽与张旭龙因人体摄影创作引发的纠纷，人体摄影几经坎坷几经浮沉。进入上世纪九十年代后期，人体创作忽如“千树万树梨花开”一般，以一日千里的速度进行着。人体摄影不仅为摄影界，也成为整个社会所津津乐道的话题。
同时，伴随着上世纪九十年代末人体创作的高峰，人体写真在普通人群中也扯去神秘的帷幄，悄然走进影楼。一些思想前卫和大胆的女子自己掏钱拍人体写真，尽管这种为了“留住青春”和摄影师的创作有着截然不同的意义，但从根本上说，它是女性自炫意识的觉醒。直白的讲，这种自炫的觉醒实质是性审美的觉醒。敢于脱光衣服在镜头前裸露袒裎，意味着走出世俗的罗网和禁锢女性旧道德的藩篱，人体摄影作为美与性纠缠在一起的艺术，其风重又高扬！
一、人体摄影的社会状态
曾有媒体在报道一次人体摄影展时，用了一个耐人寻味的标题《拍人体像吃馒头一样正常》。的确，我们看到，听到的现象也足以证明人体摄影已近乎一日三餐那样，在摄影界成为一个普通创作门类。现在，没有拍过人体的摄影人恐怕会像前两年拍过人体者一样，属凤毛麟角了。人体摄影活动比比皆是，从群集俄罗斯到蜂涌至海南岛；从影棚到外景；甚至在乡镇，人体摄影作品或印刷品也随处可见；人体摄影展此起彼伏，展览馆、艺术中心、画廊甚至商场都成为人体摄影作品“侵袭”的领地。尽管如此，作为舶来品的“人体艺术”，在千百年来儒教文化蒂固根深的中国，有着13亿人口的大国，我们应该清醒地认识到，人体文化不可能一蹴而就成为大众文化。
过犹不及……
（一）、无意识中的高雅与庸俗
??1、集体拍人体的无意识
??作为艺术，人体摄影不可能雅俗共赏，它必须“雅”。艺术家杜尚说：艺术只是个人的事情。人体摄影要想成为高雅的艺术门类，就必须保护个体创作的独立性。集体拍摄虽然是热门话题和摄影界近期的常备项目，但这种热炒起来的“人体热”还是泡沫——很难有盲目跟风的摄影者能从中脱颖而出。
??由于人体模特难寻，由于摄影行当不同，由于观念还处在“欲说还羞”的阶段，多数摄影人便不可能以平常心来对待人体摄影。况且拍人体的队伍中不仅有人像和商业摄影师，更多的则是拍风光的、拍民俗的、拍小品的、单位搞宣传的业余爱好者乃至摄影记者。为了赶人体摄影这股风，他们还得借助于集体拍摄，甚至为拍一次人体省吃俭用、摩拳擦掌做了长时间准备的大有人在。
??我们不知道集体拍人体时，每个快门快速的“咔嚓”声中能留下什么样的美妙影像。但从一些冲印出来的作品看，千“片”一律，“一窝蜂”的“创作”不仅受环境局限，摄影者面对现场更是缺乏思考，没有想法。有摄影者在参加完人体创作后激动地宣称一口气拍了十来个胶卷，可平均不到半分钟对着几乎不变的场景按一次快门，能有多少时间思考和选择曝光组合？无非是基本雷同的表现手法和了无新意的照片内容！
??普通摄影人对人体摄影积极参与的热情无可厚非，但为了体验拍摄时的快感，不考虑自身实际情况，一味为拍摄而拍摄，就是集体无意识的表现。无论是百十号人在荒郊野外拍，还是在城里找块清静地界请公安清场拍摄，都不符合人体摄影优秀作品来源于个体创作的一般规律。
2、人体画册、作品的庸俗价值
??在2002年都匀国际摄影博览会上，有位人体摄影师捐出十数幅作品公开拍卖，并欲将拍卖所得全部捐给当地希望工程事业。可令主办者没想到的是，其作品底价500元，一幅也未售出，不知是摄影界和文化界人士羞于购置此类作品，还是他的作品太流于形式而无多大价值。?
但我们也不得不承认，不少人体摄影集的作品毫无艺术价值，甚至许多只能划入带有色情倾向的商业摄影一类。有的质量粗劣的人体画册已沦落到沿街叫卖，打折处理的地步。许多纯粹只有感官刺激的人体图片标榜着艺术的幌子纷纷登上了画册。有家媒体以“一无所有的身体”的标题来概括一次人体摄影展。即便是一些较好的人体作品，表现的也仅是皮肤的质感、造型、线条、光影而已，难道只能是这些腐糜与甜腻的形式？
（二）、有意识中的功利与炒作
１、人体摄影的功利心
有人将目前大多人体摄影概括为具有色情倾向的商业摄影。其实不仅摄影界，而且有不少商家也敏锐地觉察到人体摄影的轰动性和宣传效应，先是摄影器材城、影楼，后来发展到人流较多的商畅?饭店，都有准人体摄影或表演活动登场，其中尤以人体摄影的变种——人体彩绘表演与拍摄为最。这类活动不仅让摄影人有了不花钱拍摄的机会，而且能吸引各种心理的观众前来凑热闹。商家提升了人气，模特收了出场费，摄影人满足了拍摄欲，这里有千万种拍摄动机，表面看各得其所，但人们心目中的“人体摄影艺术”已经大打折扣。
??当人体摄影以一种产业的姿态出现之日，也是其艺术性逐渐丧失之时。
??２、炒作之风害死人体
??可以说，人体摄影一直伴随着炒作之风，即便是最正规的人体创作，最严肃的人体摄影展览，也不乏炒作之嫌。最主要的炒作对象来自人体模特，从摘下墨镜的田静到后来周游全国的罗马尼亚18岁模特，几乎所有的媒体都在评说。前段时间杭州有个人体摄影展号称“模特全由在校大学生担任”——难道大学生担当人体模特拍出的照片就比其它更富于文化韵味？摄影师思想和修养跟不上，什么样的模特也产生不了好作品。
炒作摄影师者也大有人在。什么“木匠矢志拍人体”、“泥瓦工的人体摄影情缘”等煽情标题前两年在媒体上时有出现。但我们看重的是人体摄影师镜头中的经典画面，而不在乎他的出身是艺术家还是农民。
??某地一家报纸曾在显著位置刊登大幅外国人体照片，说明曰：“这名‘开放’的女人令狂欢节高潮迭起”，结果引来读者责问。其实，近年来热衷刊登人体照片的并非仅此一家。报刊热衷人体照片，除追求卖点、吸引读者、增加发行外，也和某些记者、摄影师的并不高雅的情趣有关，甚至有记者参加一次人体摄影创作，回来后不仅整版刊登其“作品”，还要附上“记者与人体女模在一起”的工作照。如此大动干戈的炒作，意欲何为？这不得不让人蹙眉疾首！本属艺术创造的人体摄影岂能回归本质？??
二、人体美与人体摄影
（一）、人体美的审美标准
艺术美是生活美的反映和升华，艺术又反作用于社会生活。历史上每一个时代都有特定的政治面貌、经济状况、社会风尚等等，人体艺术上美的尺度，受不同的条件制约而有不同的审美标准。
1、历史上的人体审美标准
（1）、民族标准
拿女性形体美来说，各民族都有自己的审美标准。非洲尼日利亚的伊博族妇女以胖为美，女子出嫁前，要安排在茅屋中，不从事任何劳动，吃饱睡足养得腰圆体胖，才能成为受欢迎的新娘。非州埃塞俄比亚南部的史尔玛族妇女以大唇为美，女孩从四五岁开始，就用陶碟撑在嘴里，等适应了以后，再换上大一些的陶碟，久而久之，嘴唇失去了弹性，变得宽大了。在印第安人看来，脸庞扁平宽阔、小眼睛、高颧骨,乳房又大又宽下垂到腰部的女人是最美的。因此在非洲和印第安人的雕塑作品中，其风格夸张质朴，性征明显。?
总地说来，西方民族能够较为坦然地对待裸体。生活中，尽管古希腊以后再没有出现裸体风尚，但仍以突出性的特征为美，“丰乳、细腰、肥臀”始终作为女性美的模式，甚至在服装设计上也作必要的夸张，如带衬垫的胸罩，带裙撑的“鸡笼裙”等等。所以文艺复兴以后一直到今天，西方的裸体艺术(绘画、雕塑、摄影等)的精品数不胜数，米开朗基罗的《大卫》，安格尔的《泉》，罗丹的《青铜时代》等，都是艺术中的惊世之作。中国则不同，可冠以艺术的裸体绘画等形式，无非是红山文化中的陶雕，敦煌石窟中的四个裸体飞天，杭州飞来峰的少女裸雕等，寥寥可数。对于人体第二性征，尤其是女性的乳房，也视为羞耻的器官，由此而形成了束胸的恶习,至于象西方那样露肩半袒胸(现出乳沟)的服装,中国至今也没有出现。
（2）、时代标准
以女性形体美而论，在先秦时代，以硕大健壮为美，《诗经》中写到美人时屡屡侧重于这方面的的描绘，如:“硕人其颀”、“有一美人，硕大且卷”、 “猗嗟昌兮，颀而长兮”，硕，大也；颀，修长也；昌，壮盛也。(1)这些诗句都颂赞女性的强壮之美。到魏晋时代，瘦骨清相就成了人体美的标准，这可以从该时代留下的雕塑作品中得到印证。而唐代，由于经济发达 ，生活安定，丰满微胖则成为女性美的模式。今天，人们则把苗条修长、胸臀丰满、腰肢纤细、眉清目秀等素质当作女性美的条件。这在3万年前的《威伦道夫的维纳斯》和后来的《阿芙罗的特的维纳斯》的体态对比上可以显而易见。
（3）、阶级标准????????????????????????????
关于人体美的阶级性，俄国美学家车尔尼雪夫斯基曾有过精辟的论述：“丰衣足食而又辛勤劳动，因此农家少女体格强壮，长得很结实，——这也是乡下美人的必要条件。‘弱不禁风’的上流社会美人在乡下看来断然是“不漂亮的”，甚至给他不愉快的印象，因为他一向认为‘消瘦’不是疾病就是‘苦命’的结果。在劳动人们心目中，健壮的少女是美的，因为这样的体型是与劳动相适应的。”“上流社会的美人就完全不同了:她的历代祖先都是不靠双手劳动而生活过来的；由于无所事事的生活，血液很少流到四肢去；手足的筋肉一代弱似一代，骨骼也愈来愈些?…病态、柔弱、萎顿、慵倦，在他们心目中也有美的价值，只要那是奢侈的无所事事的生活的结果。” (2)上流社会之所以崇尚妇女的纤弱美，乃是阶级偏见所致，是鄙视劳动的结果，因此，“假如上流社会的妇女大手大脚，这不是她长得不好就是她并非出自名门望族的标志。”(2)
可见，人体美的标准是因阶级不同而相异的，不同的社会地位和生活方式形成了不同的思想意识，也形成了各自的审美标准，当然也包括人体美的性审美的标准。象中国古代十世纪开始的裹脚，是统治阶级把玩的“三寸金莲”，却是下层女性不幸的开端。唐朝的以肥为美，虽然没有裸体的艺术作品，但在其他绘画形式上，可见其身形。
??2、现代的人体审美标准
首先是身高。现代科学认为，高加索人的身高是最理想的，男子为1.7米，这种身高最有利于体内各器官的协调。但从审美角度看，这一高度就显得不够了，在当代中国人看来，男子在1.75—1.78米之间，女子在1.63—1.66米之间属于适中尺寸。
其次是体型。美国教育心理学家谢尔顿将人体归纳为三种类型:①内形态型，体格呈柔和的圆形；②中形态型，有较好的骨骼，肌肉和结缔组织；③外形态型，体格瘦长纤细。其实，用平易的话说，这三种体型分别是偏胖的、适中的、偏瘦的。关于人体的比例关系，艺术家、美学家们作过大量的论述，也提供了许多数据。(比如:身长应为头长的7.5倍，平伸两臂时的宽度等于身高，从发际到下颌为身高的1/10，肩宽为身高的1/4,颈周长为手腕周长的2倍，腰围为颈周长的2倍，拳周长等于脚长等等。他们还从人体中发现了黄金分割比例关系:肚脐为全身的黄金点；以肚脐为界，上半身的黄金点在咽喉，下半身的黄金点在膝盖。男女之间又有差别。假定男性身高为1.7米，则有关数据应为:体重78公斤，胸围95—98厘米，腰围75—78厘米，臀围93—95厘米，大腿围55—58厘米，小腿围30—38厘米。假定女性身高为1.6米，则数据为:体重为50公斤，胸围84—86厘米，腰围60—62厘米，臀围86—88厘米，大腿围45—47厘米，小腿围28—30厘米。)
再次是肌肤。男子肌肉普遍比较发达,约占全身体重的42%，因而身体棱角鲜明；女子肌肉只占体重的30%。女子脂肪比较丰富，约占体重的28%，因而身体呈柔和的曲线:男子的脂肪只占体重的18%。皮肤方面，男子毛孔发达，皮肤显得粗糙一些，颜色也较深；女子毛孔小，皮肤细腻，颜色也较白皙。最后是容貌。
容貌美最难作出类型规定。大致说来，男性脸型方正，眉毛较浓、直鼻、有胡须，面部棱角较明显 ，是为美；女性脸庞端正秀气、眉毛较细，面部线条较柔和，目光如水，是为美。这只是最粗略的描述。其实美的面孔千差万别，风格各异,要凭我们的直觉去判断。需要提及的是,容貌美在性美中的位置十分突出，因为脸庞是人际交往中最易被注视的部位。
所有这些标准都为艺术创造追求完美提供了理论参照。不同时代有不同的标准，还以三万年前原始人类的《威伦道夫的维纳斯》雕像为例，先民以崇拜的心理塑造了一个生育女神的形象，胸、腹、臀等与生殖有关的部位被夸张了，以表现对生殖的热情歌颂；后来人体艺术就带有某种象征意味，也运用变形手法，比如古埃及的方尖牌乃是男性器官的象征。到古希腊，人体艺术走向写实，直到当代社会，人体艺术久盛不衰(中世纪除外)。艺术中的人体是经过提炼、加工、升华了的完美形象，往往被视为人体美的标准和典范，这种标准和典范又反过来影响到现实生活中人体美的塑造。
（二）、人体摄影中的性审美
以人类文明的眼光审视，人体（艺术）摄影的审美价值就在于昭示人性的美感和生命的底蕴。
在《罗丹艺术论》中，他把女性的丰乳宽胯视为哺育生命的源泉，字里行间流露出他对于女性形体美的虔诚与崇敬。他说：“呀！这个女人的肩膀多么令人心醉！真是完美曲线……”；“你看这个女人的胸部，饱满的乳房，美妙无比，令人爱煞。如此的优美，简直非人间所有。”；“你看另一个女人的臀部：多么神奇的起伏！软玉温香中，肌肉多么美妙”；“……我常叫模特儿背向我坐着，臂伸向前方，这样只见背影，上身细臀部宽，像一个轮廓精美的瓶，蕴藏着未来生命的壶。”(3)
叔本华认为：“任何对象都不能象最美的人面和体态这样迅速地把我们带入纯粹的审美观照，一见就使我们立刻充满了一种不可言诠的快感，使我们超脱了自己和一切烦恼的事情。”(4)罗丹也说：“在任何民族中，没有比人体的美更能激起富有感官的柔情了。”(5) 这“不可言诠的快感”、“感官的柔情”给人的美感正是性审美挑起的欲望的萌动。
?? 我们不能否认一件人体艺术品给人的愉悦和一碟冰激凌给人带来愉悦之间的差别。阿恩海姆说：“当人们在看一个审美客体时，他们看见了什么；当他们说喜欢或者不喜欢它时，这又意味着什么；为什么他们会喜欢上他们所偏爱的东西？”(6)其实，我们每个人心里都十分明了，在我们心中，对人体，是向往的，甚至可以说这种性审美是我们文化心理深层的一个情结。即便我们是中国人，即便我们的传统文化对它有种种莫名的排斥，传统的中国的文人和艺术家不屑于此，他们宁可以梅为妻，以鹤为子，远离喧嚣，辟一处枕山际水之地来陶冶性情，揽月为朋，对酒当歌，这是中国文人的性情，是中国人的民族性格。但我们依然无法释然，无法置身其外，无法自欺欺人，其实人们从心底里乐于去体验异性躯体里蓬勃的生命之美。
这或许就是人体摄影几度兴衰几度浮沉但始终不泯灭不消亡的原因。这正如同黑格尔那句名言：“人啊，你根据你自己的情欲，把神创造出来了。”(7)性是文学艺术永恒的主题。对于人体艺术，不妨有多元多义的评价尺度。如果以“国粹”之“食色性也”而言，我认为人体本身就蕴涵着性的本色，表现“性”是人体艺术天经地义的事。如果一幅风光作品，尚可以以阴柔、雄壮或柔媚的辞藻来形容。那么评论人体作品产生的性征效果之心理作用，实在是很人性化的观点。
但是我们应该清晰，艺术地表现性与人体和对下流色情的描写，是完全风马牛不相及的两码事。
性在文化艺术范畴的作用有其历史的必然性，它的实质、意义、目的便在于保证人类的顺利地生存、不断地繁衍和健康地发展。古今中外大量出现的给人类、社会带来负效应的“黄色文化”，虽然亦属于性文化的范畴，但它有其出现的历史原因：一方面来自处于统治地位的剥削阶级为满足自己的需要，使本来体现人的发展的文化与它的创造者处于对抗的形式之中。一方面来自中、下层阶级对于上层统治阶级自己骄奢淫逸，却严厉压制人民对幸福美好生活的渴望的一种反抗。这来自上、下两方面的“黄色文化”，可以统称为“对性文化的异化”。异化，即该事物本身是由人创造出来，本该为人服务的，最后反而却成为控制人压迫人，与创造者处于对抗的形式之中的一种现象，而这种“黄色文化”本身是反人性的，既对人类健康地发展不利，也与生态——社会秩序不相适应。当这种作为“中介形式”的文化根本违反了人类要顺利地生存，不断地繁衍和健康地发展的终极目的和根本规律时，就必然受到自然和社会的惩罚，人类对艾滋病的斗争、对同性恋，对毫无控制的种种丑恶性行为的反思和反对，都说明了这一点，衡量性文化的有益和有害，唯一的标准只能是看它是否有利于人类顺利地生存、不断地繁衍和健康地发展。
（三）、人体艺术（摄影）中的“性”支点
１、人体艺术的历史成因
（１）、性崇拜生发了人体艺术
在漫长的生命进化过程中，最初以赤裸的身体拥抱大自然的人类在不断完善自身的同时，也以各种方式达到人与自然的和谐。人类创造了物质，也创造了自身。恩格斯说过：历史中的决定因素是两个生产。一是生活资料的生产，二是人类自身的生产，即种的繁衍。裸体艺术的生发与人类的性意识有着密切的关联。
人类最初的艺术活动，常常包含性的夸耀显示，在远古时期的洞岩壁画和雕塑上都有明显的表现。以欧洲旧时期时代晚期的奥瑞纳①（Aurignacian）时期①的作品为例，《威伦道夫的维纳斯》这尊小圆雕，是一个典型的代表（距今３万年），胸部突出，腹部宽大，腰腿粗壮，女性特征被强调的极为夸张，这是因为在远古时期极低的生产力水平下，保持部落中种的延续，才是首要的。人们只直观地看到生孩子是妇女的事，他们并不懂得没有男人，人类的繁衍也是不可能的，因此把妇女这一特殊贡献当作“母神”来崇拜，完全囿于一种生殖崇拜。这才是艺术作品性征被夸张的本质因素。
它们既是人类性活动在意识形态上的反映，又反过来对人类性活动给以强烈的影响。应该提及的是，无论是在早期人类的狩猎时期还是农耕时代，也无论是在中国还是外国，都曾出现的“生殖崇拜”、“女性崇拜”、“母亲崇拜”、“生殖器崇拜”等文化景观，它们一方面反映了早期人类对性的茫然无知，一方面也寄托了人类乞求神灵保佑自己及本族能够顺利地生存。不断地繁衍和健康地发展的虔诚愿望。因为在当时恶劣的自然环境下和人类与之搏斗的过程中，人类总希望能够有更多的同类来壮大和发展自己。这些“崇拜”的表现形式的载体不是语言文字，而属于文字出现前的某些符号系统，则是如雕刻、壁画和某种建筑物的造形等艺术形式。
（2）、种的繁衍（生产力）与美（人体艺术）的缠绕
经济基础决定上层建筑，人体艺术属于上层建筑的范畴，它是时代生产力的反映。即使在人体艺术辉煌顶峰的古希腊、古罗马时期，人体的表现同样基于一种生产力的外延。而那个时代的生产力的主导就是人本身，这种外延就是健康优良的种的繁衍，性与美无法摆脱纠缠。
古希腊，大大小小的城邦，星罗棋布。城邦里的希腊人叫做自由公民，他们很少亲自劳动，有被征服的奴隶服侍。雅典平均每个公民有四个奴隶，爱琴、科林斯的奴隶达四五十万。他们的主要任务不是伺候主人的生活起居，而是从事劳动。公民的职责则是管理公共事物和参与国家大事，平时聚在广场上，穿着长袍，高谈阔论，似乎人人都是哲学家，同时还要参加战争，这些城邦分布在地中海沿岸，而周围竟是一些跃跃欲试，想来侵犯的蛮族，一旦战败，整个城邦将被夷为平地。任何有钱而体面的人，一夜之间也会沦为囚奴，财产被抢，妻女被卖入妓院。因此人人必须关心国事，学会打仗。而当时打仗全凭肉搏，这就要求青年男女，身体越强壮越好。有强壮完美的身体，必须制造一个强壮的种族。“他们的办法就像为改良马种而办马种场一样。体格有缺陷的婴儿一律处死，老夫有少妻的必须带一个青年男子回家，以便生养体格健全的孩子。中年人倘有一个性格与体格使他佩服的朋友，可以把妻子借给他，以制造优良种族。”（8）正因为如此，希腊人非但不把男女性爱视为羞耻，而是鼓励甚至法定要“择优交配，制造良种。”这种特殊的观念，使得拥有健壮人体的男女被视为无上的荣耀。为了显示其健美的人体，希腊青年男女不以裸体为羞，反而引以为荣。运动场上，成了炫耀裸体的肉体展览，角斗获胜者，将被抬着在观众面前裸体游行。崇尚健美的人体，从而自然而然地产生了人体艺术。
２、历史上的性观念与人体艺术
（１）、中国传统文化与人体艺术相抵牾
父系氏族社会取代母系氏族社会以后，随着生产力的提高，私有制的萌芽出现，家庭结构由不稳定的对偶婚向一夫一妻制过度，性的关系与财产的继承发生了直接联系，因此，一夫一妻制的婚姻不但成了性的对象上的固定性要求，而且影响着私有制的基穿?—以家庭为其基本单位的社会结构。婚姻之外的性关系，不再只是一种纯自然的关系，而是关系社会稳定与否的一种行为。非婚子女作为一种劳动力的所属和财产继承常常是导致社会矛盾的根源，男女间性关系的无序将是一种巨大的破坏力，它必须受到一定社会规范的制约。
中国社会孔孟道德确立之后，使得任何事都要服从于礼。社会的日益男权化，原本自由奔放，属性自然的“性”也就被蒙上了“文明遮羞布”。性，被涂上了不同时代的复杂色彩，它承载了各种各样的权力集合。这些权力是，夫权、族权、君权、神权和阶级权力。所有的这些权力，都和性的自由、崇高的本质相抵牾。于是，自由与压迫，快乐与邪恶，就以性的张扬和扼杀、压制为临界点展开了战争。在封建社会，禁欲的伦理道德是全部的封建意识形态的主要支柱之一。因此，人的身体就神秘起来。所以在中国，人体艺术从未作为一种正式的艺术形式登上历史舞台。
（２）、西方人体艺术的黑夜
中世纪基督教的性禁忌，违反人性已达到无以复加的程度。基督教从根本上否定性爱，认为性欲是可耻的，罪恶的。耶稣的使徒保罗就提出“男不近女”的主张，并且身体力行，抛弃家庭，自行阉割，以献身宗教；圣柔米宣称，圣徒的使命之一，是“用圣洁的大斧砍倒婚姻之树”；圣奈勒斯已有两个孩子，忽然痛哭忏悔，与妻子离异。琉西霞为了不当诱惑男人的妖魔，自己刺瞎了双眼，被奉为贞女；西尔维斯已年过六十，四十年间一直拒绝盥洗手指以外的部位，来表明自己与性无缘。
然而，如果真的断绝男女之欲，那就连这些拯救人类的圣徒也不存在了，人类灭绝，基督教也无法存在，于是只好允许婚姻中的性“罪恶”。但又规定了繁琐的禁忌日，夫妻在这些日子性交是犯罪的，将在阴间受到烈火和毒蛇的严厉惩罚；发现这种“不正当性交”的人必须立即向神父告发，神父则对当事人进行公开审判。神学家彼得还规定:凡是结婚后没有生育子女的夫妇,就应判死罪，因为他们不思正事，只是以性交取乐。由于中世纪的基督教的性禁忌否定了人体之美。中世纪教堂，裸体绘画与雕塑是被严格禁止的。教会认为，肉体是精神的羁绊，无美可言，人体艺术也就毫无意义。
但是十五世纪欧洲文艺复兴伊始，古希腊的人文精神重又高扬。宗教圣殿上的绘画形象，也开始大量的不穿衣服了。裸体的众神是以神圣和纯洁的名义被歌唱般地赞美的（可看米开兰基罗的作品）。这一时期的绘画中，女性的裸体丰满健硕；男性的裸体则是肌肉发达、强健，充满无穷的力量。一切好象都与性欲无关，只有宗教的庄严。其实，这些都是人体艺术即将走出圣殿进入世俗化的前奏。“在西方文艺复兴时期，人体表现及其社会生活的腐糜达到了极致，人体表现大都基于一种感官刺激，艺术成了情欲的奢侈品。”
从正反两方面可见，在历史进程中，性风气和观念的开放，则人体艺术繁荣；性被压制和压抑，则人体艺术低迷。“性”实质上是人体艺术的兴衰的支点。
三、形而上者谓之道，形而下者谓之器
摄影家鲍昆曾著文指出：“中国的人体摄影家们津津乐道的还是不穿衣服的裸体，还不懂得如何用独特的摄影语言去重新解构这些裸露的生命的意义和生命与社会、历史，以及政治文化的关系。而且，相当多的人还缺少对人体深沉的尊重和理解，所以他们在拍摄时实际上处于一种茫然的、下意识的对异性裸体的玩赏的状态。”（9）一语道破中国人体摄影噱头不少、水平不高的真正原因。许多人抑制不住自己的新奇感和兴奋感，根本进入不到一种平和，冷静的创作状态，或许他想平和和冷静，也很严肃，可是文化底蕴和艺术功底成了很大制约。
我们素来自诩东方文化为“中庸之道”，有人把哲学概括为“度”的哲学，国人深知什么叫“失之毫厘，谬以千里”，可就是一个人体艺术的“度”让人费了劲。“形而上者谓之道，形而下者谓之器”，艺术与色情只是一步之遥。
人体创作之难，就在于美与性的缠绕。性是（人体艺术）人体摄影表现的原动力，性吸引是美感之源，性感与美感相生相伴，这就使人体创作成了一个很难把握的“秒表”，无论是左右之一分一毫，就既有可能将之陷于不尴不尬之地。在糟蹋艺术的同时，也给社会添乱。当然，一个健康，积极的文明体系，它的路是长远的，它的思辩是复杂的，有赖理性的促进，善意的引导和科学的研究。“生命物质总是要获得形式的永恒性，但形式的永恒性不是它的最后目标，而是一种不停的追求，又总是在每时每刻已经达到的目标。因为达到这一目标完全依赖生命活动。”（10）认识到这一点，人体艺术人体摄影就似乎不再是“风花雪月”的问题，而是上升到提升生活质量，提纯人性，促进文明进程的高度了。因为人是在对自己的鉴赏和审视中休整修正自己，然后前行的！